现在城市家庭，都流行让孩子学钢琴，但是，小编也发现，有的考级已经变成了学生学琴的目的，家长之间攀比的工具，小升初的报名表格之一，早已远离了陶冶孩子情操的初衷。无论他今后是企业家、工程师、医生，还是律师，我们都希望孩子童年时学习音乐的历程充满了自信、满足、愉快和美好，成年后能让钢琴成为最好的伙伴、最真的寄托和最美的回忆。
怎样正确对待学钢琴这件事儿？小编今天请来的茅为蕙女士，也是一位大咖哦。她岁时因参演电影《巴山夜雨》获得首届金鸡奖最佳配角奖，14岁赴美留学，29岁获得美国南加州大学音乐艺术学博士学位并留校任教至今。茅为蕙曾和世界各国近50个交响乐团合作过，每年举办近60场音乐会，1999年再度被评选为世界上屈指可数的施坦威艺术家。2006年起，茅为蕙活跃在中国的音乐舞台上，每到一处，除了开音乐会和进行大师班授课之外，都必开一节公开课，与琴童、家长和老师交流。她对无数琴童家长提出的问题给出了专业、实用的答案。
我去过中国大小四五十个城市，无论南北、大城市和小县城、博士教授或蓝领工人，中国的琴童家长对“孩子该如何学琴”的迷茫和困惑几乎一致。很多家长问我“学钢琴能帮助我女儿开朗一些吗?”“学钢琴真的能让我的孩子更聪明吗？”“孩子不肯练琴，该不该打？”让我最难忘的问题是：“茅老师，你考过了钢琴10级吗？”
怎样判断孩子是否适合学钢琴？
不管抱着什么样的目的，家长一定要认准孩子的确略有音乐上的灵气和兴趣再慎重开始，千万不要耽误了孩子在其他方面表现出的才能和热情。建议家长通过对孩子手、耳、记忆力等几方面的简单评判，来基本了解自己孩子的音乐潜质。
四五岁的小孩子，手形已经基本能看出来。一是看手指特别是关节部分是硬还是软，太硬不行，太软更不好；二是看各个手指之间离得够不够远，手张得越开，以后弹琴越轻松。至于手指的长度，小指最好能到达无名指最上面一个关节。
耳朵关系到乐感和节奏感。比如，大人拍掌让小孩子跟着唱歌，看他是否跟得上节拍，是否有本能的节奏感。或者放一个钢琴曲，看看孩子是否能用恰当的形容词来表示，比如，说像放鞭炮，或者说是像爆米花的感觉。
测试记忆力，可以由妈妈唱一首歌，让孩子学着唱，看孩子有没有基本的音乐模仿力。或者放一个曲子，第二天再放一遍，看看孩子是否能分辨。
如果这三点都具备，那么孩子的音乐潜质至少是在标准线之上的。
针对很多家长让孩子先学电子琴作为入门的做法，这是一个误区，因为学电子琴虽然可以帮助孩子认谱，但电子琴的触键没有深浅，声音没有轻响，孩子弹了几年的电子琴后，仍然不能培养出任何掌控键盘的力量，对后来学钢琴没有任何帮助。
初学阶段，先上集体课，小朋友之间的互动有利于孩子记忆、领会学到的东西，而且大课更有课堂的氛围，学生会更有敬畏心，容易集中注意力听讲。上完一段时间的集体课后，再改为一对一的小课。这时候，孩子对钢琴和键盘已经有相当的了解了，钢琴不再是个庞然怪物，再上小课会感觉更自然，学习效率也会更高。
该给孩子选择怎样的钢琴老师？
启蒙老师的性格比演奏水平重要，年纪大小无所谓，但一定要有外向的性格，要有起伏的音调，要有纯真的笑容，要跟孩子的性格产生化学反应。要挑孩子第一眼看到就喜欢的那种声音动听、笑脸吸引人、性格开朗的老师。启蒙老师最重要的特点是有爱心。
老师要真心觉得教孩子弹钢琴本身就是件快乐的事情，要把教琴当成自己喜欢的事情，这个是装不出来的。最好的老师，是既不乏严厉但又随时面带微笑，没有废话，更没有大话。老师应该对每一堂课都认真对待，状态也要保持稳定，不能第一堂课表现得不错，之后就越来越马虎和松懈。
钢琴老师要经常给予孩子表扬，要有想象力。老师的表扬和鼓励是对孩子最好的启发和激励。中国的老师最大的问题就是对于表扬非常吝啬，这是我最不能赞同的。赞美能培养孩子的自信，赞美会使孩子想做得更好。
至于想象力，启蒙老师不能用“这里响，那里轻；这里对，那里错”这种孩子不感兴趣的语言表达方式，比如两个不同音量的乐段，可以把一个形容成“舞台上有很多小孩子在跳舞”，另一个则形容成“这里只剩一个小孩子在跳了”，也可以用大象、小鸟来形容音高和音量，让孩子既喜欢听也听得懂，有非常直观的印象。
学钢琴，既是练习技巧，也是给孩子性格教育的好时机
家长一定要陪初学的孩子上钢琴课，但绝对不要在课堂上充当老师的助教。我小时候每堂钢琴课，妈妈都是陪着的。不过她从不干涉老师的讲课和我的弹奏，只是静静地坐在我身边，而且后来越坐越远。但哪怕她坐得再远，我的安全感都非常充足，因为我知道，只要我需要，她随时可见。
家长的职责只是观察、学习、记录，帮助孩子记下老师对下一堂课的要求，帮助孩子在一周内顺利完成老师的要求。家长把孩子送进琴房之前，一定要向自己保证尽量控制住情绪，有气也决不把孩子当出气筒。如果家长的性格比较暴躁，或者觉得自己可能忍不住发脾气，那就最好不要进课堂听课。
从第一堂课起，家长就一定要辅助老师树立尊严，即使老师说的话有值得商榷之处，也不能当面指责，和老师的沟通要避开孩子事后进行，回家以后，也千万不要和孩子谈论老师的对错。至于和老师交流的内容，我觉得可以实话实说，如实表达自己的感觉就行。
我回国后巡回授课这几年，发现琴童所有的琴谱和书本都是家长帮着拿。十几岁的男孩子，个子快赶上妈妈高，琴谱还都是父母拿着。这在美国可是绝对看不到的。
学琴，不光是培养单纯的钢琴弹奏技巧，同样也是对孩子进行性格教育的大好时机。孩子不把练琴当成自己的事情，而是当成爸爸妈妈的事情，不是他不懂事，而是因为爸爸妈妈做得太多了。
家长们要从琴谱让孩子自己拿开始，让孩子明白练琴是自己的事情，让孩子懂得独立的重要性。包括练琴时要准备的一系列物品，也让他自己准备。从心理上给孩子一个暗示：练琴是他自己的事情，和琴相关的东西，他都要自己负起责任来。
关于练琴的规矩，孩子和家长从一开始就要养成良好的习惯。从第一堂钢琴课起，练琴的时间就要固定，雷打不动。想练就练、想不练就不练的坏习惯，是今后一事无成的开始。一旦开始练琴就不可以轻易离开琴凳，一切“喝水、上厕所”之类的借口都必须在中间的休息时间里完成。
学钢琴的目的，是让孩子成为一个优雅的人，而不是为了考级
现在这种功利化的考级绝对是弊大于利。考级只能证明某某学生考过了多少级，但不证明水平，不证明深浅，不证明对错，更不证明好坏。说到似乎所有琴童都绕不过去的考级话题，现在的考级已经远离了学琴的初衷，变成了学生学琴的目的，家长之间攀比的工具，小升初的报名表格之一，老师偷懒的最佳“掩护”。
虽然考级让孩子有机会深度钻研一些曲目，并且能够背谱演奏，也让家长从群体的角度来衡量自己的孩子弹得到底怎么样，但考级的坏处明显大于好处，后遗症更不容忽视。
八月份考级，三月份就开始练。几首乐曲让学生翻来覆去弹上小半年，没有享受，只有机械的练习，不要说孩子受不了，家长也已经到了崩溃的边缘。
过于强调考级，很少涉及考级以外的曲目，除了几本考级的谱子，孩子什么也不懂，什么也不在乎。
进度太快，根基不稳。2级以后考5级，5级之后考8级……摩天大楼的30层已准备装修，但从3楼至29楼都是空壳子!
容易导致家长和家长之间、孩子和孩子之间的攀比，6级、7级意味着什么，代表孩子怎样一个客观的水准，老师、家长、孩子都是一片茫然。
学生考级往往成了老师偷懒的最佳办法。十几个甚至几十个学生考同样的级别，重复练同样的曲子，老师用不着因材施教。
我上大师班时，问过无数个孩子：“你弹什么曲子给我听？”回答是“六级练习曲”或“八级奏鸣曲”。她再问：“是哪位作曲家写的？”回答“不知道”。我学了这么多年音乐, 却不知“不知道”这位作曲家在中国如此走红。
当考级成为孩子学琴的唯一目标时，是不是考完10级的孩子就真的把钢琴学好了？很多家长当初让孩子学钢琴是为了孩子做一个有修养、有品位、有艺术细胞的人，但潦草和勉强的考级，真让孩子更有修养、更有品位、更有艺术细胞吗？
学琴之前，十问琴童家长
问题一：让孩子学琴，是不是因为邻居家的孩子或幼儿园的同学也在学钢琴？你是否觉得如果你不送，孩子就可能落于人后或者你没有尽到责任？
问题二：让孩子学钢琴，你是否有“圆自己小时候没实现的梦想”的成分在里头？哪怕是极少的成分，是不是也会对你的决定有微妙的影响？
问题三：是不是考虑过所有常见的才艺项目，比如画画、芭蕾、网球等，最后才决定选择钢琴？还是从未考虑过，就是一门心思认准钢琴？
问题四：你是否已经决定为自己增加一份不拿工资的工作？送孩子去学琴、陪孩子去练琴，需要全心付出，不仅没有薪酬，孩子还有可能误解你。至少在四五年时间里，你是否做好长期付出的心理准备？
问题五：孩子一人学琴，全家会失去很多娱乐时间，周末可能不再完整，出门旅游3天后就必须往回赶……对于这些牺牲，全家做好准备了吗？
问题六：在让孩子学琴的问题上，父母是否在所有主要事项上都能达到基本一致？比如钢琴放在哪里？学费的承受能力怎么样？练琴的时间每天多长？孩子不想练了怎么办？孩子进步不快怎么办？
问题七：对学琴中出现的意外现象是否有足够的心理准备？如果孩子是个天才，一朝成名，你们准备怎么做？如果孩子弹了好几年仍然成绩平平甚至出现叛逆情绪，又如何处理？
问题八：如果孩子最后只能成为一名钢琴教师，或者钢琴只能成为他一项并不算特别突出的业余爱好，你会后悔吗？
问题九：练琴是很痛苦的，你会不会看到孩子太累、太苦而舍不得？你能否狠得下心来要求他一遍又一遍地重复？
问题十：你能否保证永远有积极向上的激情，只给孩子正面的表扬和鼓励，即使在你情绪不佳或孩子不太听话的时候，也保证对孩子绝不会谩骂和体罚？