踏板跟节拍器不一样，节拍器让许多人害怕，但踏板可是人见人爱的东西。小朋友喜欢踩踏板，因为觉得踩了踏板看起来就很厉害；大人喜欢踏板，因为总觉得踩了踏板以后有好多手指处理不了的缺点都自动消失了。
但是踏板真的是万灵丹吗？
这一篇文章要讨论的踏板，主要是位于钢琴底下最右边的延音踏板。它的作用是将原本应该放在琴弦上面的制音器抬离琴弦，好让琴弦的共鸣能够持续，因此达到声音延长、音量扩大的效果。
弹琴的时候踩了这个踏板，感觉上每一个原本分开的音都被连接了起来，乐句好像变得比较圆滑，同时也因为音延长了，轰隆轰隆模模煳煳的，曲子的整体效果好像也变好了！
所以有许多学生会在一开始练琴时就迫不及待的要踩踏板，结果是错音听不出来，节奏错了听不出来，音色不对听不出来，拍子不够也听不出来！
其实踏板就跟止疼片一样，吃了以后能够迅速治好你的疼痛，但是没办法根本治好你的病。使用得当能帮助我们维持身体健康，但使用不当的话会让身体的毛病越来越多。
我常常告诉学生，对于踏板要有的正确观念是：踏板就像一个扩音器，他把你弹奏出来的好声音延长扩大的同时，也把不好的声音同样做了延长扩大的处理。
我们常听到一些演奏者弹奏出来的声音好像空空虚虚的，很多都是因为踏板的使用不正确，用了太多的踏板来填补音与音之间的空隙。
所以依赖踏板其实是一件很危险的事，就像止痛药吃多了也会上瘾一样，它让你看不到自己的问题到底在哪里，你只是得到表面上的舒服，假装毛病不在那儿罢了。
踏板应该是要在你的手把整首曲子都练到熟悉并且紥实了之后才能加上去的。
拿到新曲子，从慢的速度开始，把每一个音弹对了，该有的拍子长度与节奏都正确了，应该用的技巧、手上的功夫都做足了，该处理的音乐都做过初步的处理了，最后才能加上踏板。
它只是提供一种润饰的效果，把音乐的稜角去掉，同时增加一些音乐的色彩与音色的变化，好让演奏出来的音乐更臻完美。
此外，踏板应该是很活用的东西，同一首曲子让不同的人来演奏，应该使用踏板的时机和方式应该也是不一样的。
因为每一个人弹琴的音色、技巧与特色都不尽相同，所希望自己演奏出来的音乐风格也不一样，所以教师在指导学生使用踏板时，一定要注意「因材施踏」才行唷！