随着我国经济的发展，钢琴成为多数家长对儿童进行音乐教育的首选乐器。钢琴是所有乐器中唯一能让儿童以最轻松自然的姿势坐着演奏的乐器，更重要的是学习钢琴是开发右半脑和儿童智力的最有效的途径，学习钢琴不但能使十个手指尖受到刺激，而且能使儿童脑、眼、手、脚、耳乃至全身心投入并协调配合，这种高难度配合的长期训练必将使孩子的组织能力、协调能力、记忆能力、观察能力、分析能力、注意力、灵活程度等各方面都得到明显的发展。同时，因为长期受音乐的熏陶，孩子的性格、趣味、教养都会随之发生质的变化。
但是，要学好钢琴可不是一件容易的事情，它有时是十分枯燥而乏味的，并需要很大的耐心和毅力。儿童的注意力容易分散，自制力不强且缺乏耐力，所以，有意识地引导他们对音乐、对钢琴产生兴趣并能主动学习是非常重要的。林华先生说:“所谓兴趣，那是将给我们终身的追求激起无悔无恨的永恒动力。它使我们的智慧在思考时，迸发光芒，给我们的心灵在寒冷时带来温暖。”“无论何种音乐教育，它的起点和终点都应当是启发孩子们对音乐的真正兴趣。”那么，怎样使儿童愿意弹钢琴并对钢琴的学习产生浓厚的兴趣呢？
一、培养孩子热爱音乐
林华先生认为培养兴趣这样伟大的精神力量，要做很多努力，最根本的就是应当使他们的注意力集中到音乐本身，从中让他们认识到，这是一种利用音响符号组合变化以表现自己情绪的语言。
第一,给孩子听不同情绪、体裁的歌曲
列宁说过“不懂音乐就不懂生活”，音乐是人类的第二种语言，它对人的身心具有多方面的影响，对于处在生长发育期的少年儿童十分重要。我们可以有意识地引导孩子听不同体裁、情绪的简单歌曲，使他们感受到音乐也是一种语言，是表达人类情感的一种方式，我们可以从音乐中感受到人们的喜怒哀乐，对此，我们可以适当给予讲解。如《娃哈哈》表现了各族小朋友在一起活泼、欢乐的景象。《扎红头绳》中爹爹给喜儿扎上新扯的二尺红头绳后，喜儿高兴得唱起来。而《北风吹》则表现的是旧社会穷人的苦难生活。
第二，“玩”音乐
家长不能急于让孩子坐在钢琴前，那样极有可能使孩子以后对练琴的枯燥乏味感到厌烦，从而排斥并产生逆反心理。我们可以通过和孩子一起合着音乐的节拍做游戏，而拉近他们同音乐的距离，比如《丢手绢》《小兔子乖乖》《找朋友》等，这对于启发他们表达内心情绪有非常重要的作用。
我们还可以给孩子购买一些好学的简单乐器当玩具，如口琴、小钢片琴、小钢琴等，引导他们用这些玩具吹出或奏出自己喜爱的旋律，这样就使孩子在玩的过程中与音乐建立了感情，音乐是他们的好朋友。
第三，带孩子去听音乐会
家长可以多带孩子听听音乐会，教他认识舞台上的各种乐器，并注意听各种乐器发出的不同音响。尤其多听钢琴音乐会，逐渐让他熟悉钢琴的声音、喜欢钢琴，使他产生要弹琴的欲望。我们可以让他慢慢了解钢琴这个“大玩具”也可以歌唱，可以奏出这么美的旋律，也可以表达我们内心的各种情绪，这是演奏者与听者进行交流的途径。
二、教师——钢琴教学中的重要角色
第一，建立和谐的师生关系
良好的师生关系无疑对孩子的成长十分重要，对于提高孩子的学习兴趣、改善教学效果有非常重要的作用。小孩子对感情的反应极为敏感，老师过于严肃会使他们不敢回答问题。只有从孩子的角度出发，认真体会孩子的感受，才能看到他们的真实性格，以便更好地挖掘其音乐才能。老师可以同孩子交谈一些孩子感兴趣的话题，让他觉得老师不是高高在上的，而是他最亲密的朋友。他可以大胆地对老师说出自己心理的感受，这样，老师可以及时地了解学生的心理变化，才能根据孩子的性格爱好、身体情况等方面上课。可见，激发学生的学习兴趣，必须在教学中培养学生对老师的亲切感，我们为其应该创造一个师生心理相融的良好环境。
第二，教师启发孩子要讲究语言艺术
孩子的年龄、领悟能力、反应速度等各不相同，教师要根据孩子的实际情况循序渐进地因材施教，不能因为孩子某个问题听不明白就加以训斥，要考虑一下自己的教学方法是否合理。教学语言是传道授业的载体，是教师培养和发展学生思维能力、开发智力的工具，因此，教师在教学语言上，要讲究艺术性，要充分发挥自己的想象，用孩子们易于接受的语言，以便集中学生的注意力，激发学生兴趣。
第三，坚持给学生进行“示范”演奏
儿童对事物的认识大都是感性的，教师“示范”弹奏时，其优美的旋律、抑扬顿挫的乐句、生动的音色变化、有韵律的节奏以及弹奏姿势等都会在不同程度上感染着孩子们，他们会从老师的演奏中感受到钢琴音乐的美。
著名钢琴教育家、中央音乐学院附中钢琴系凌远教授认为：“一个好的演奏家不一定是一个好教师，因为他还必须具备热爱钢琴事业、关心学生、懂得心理学和教育学等素养。但真正的好教师必须是一个好的演奏家。”所以作为教师，要给学生做好每一次“示范”演奏，坚持练琴是很重要的。教师要多示范、演奏，“用音乐说话”，这种视觉和听觉的综合作用使得所教的音乐“形象化”“简单化”，从而提高教学质量、增强儿童的学习兴趣。
第四，巧留作业，引导孩子科学练琴
周广仁先生说：“学生每周应有明确的任务，这个任务的分量要根据学生的能力和程度来定，要恰如其分。要让学生通过正常的努力（每天专心的练１—２小时）在一周内能够比较好地完成。”老师给学生留作业时，要充分考虑学生的实际情况，尤其是那些用功练却进步慢的学生。如果老师布置得太多，孩子老是练不完、练不好，就会觉得学琴很难，这会挫伤他的积极性。但是对于那些能力比较强的孩子，老师要使他有一点压力感，告诉他曲子应该达到什么样的要求。学习钢琴时对手指的训练是非常重要的，但对于年幼的儿童来讲却比较枯燥乏味，往往不容易收到很好的效果。所以，我们可以把不同的训练内容放进曲调优美的乐曲里，或把它们编成儿童熟悉的旋律并配上简单的伴奏，这在提高孩子对音乐的兴趣的同时，孩子的手指得到了应有的训练，为以后的学习打下良好的基础。
对小孩子来说，注意力不集中、好动的天性使他们难以较长时间坚持这个枯燥的练琴过程。而学生每周只上一次课，所以教师有必要详细地跟家长讲明练琴应该注意的问题，以便家长能更好地引导孩子练琴。
三、适当地让孩子参加一些实践活动
第一，增加琴童之间的交流
老师要定期举行学生演奏会或开钢琴小聚会，让孩子们互相听一听，引导他们交流一下学琴的感受。同龄人之间易于沟通，孩子们可以从别人身上学到对自己有用的东西。尤其是听到别人演奏和自己相同的曲子或是自己曾经弹过的曲子，他会特别认真地去听，老师可以抓住这个机会让他们互相点评。让孩子们互相组合进行四手联弹，有条件的话可以组织他们弹伴奏或协奏，这既开阔了他们的视野，还提高了他们互相配合的能力。
第二，适当参加演出、比赛，增强孩子的荣誉感
适当地让儿童参加演出、比赛，鼓励他们多去想并大胆地按自己的想法去理解曲子并演奏，鲁宾斯坦说过：“首先要弹奏乐谱上所写的东西，如果你把应该做的都做到了，然后你还想对某些方面做一些补充或改变，也没什么，你就去做好了。”因为乐曲的情绪表现是非常重要的，要让孩子从小就仔细体会他所接触乐曲的细腻的感情变化，这对他以后的音乐学习甚至成长都是大有裨益的。正如钢琴家戈多夫斯基所说：“在钢琴演奏上对感情的要求就像对花的香味的要求一样。”老师要让孩子知道这个道理，无论在演出或比赛中都努力去想怎样做好他想要的音乐，这样，他就会喜欢从自己手底下流淌出来的曲调，自然会正常甚至超常发挥。中央音乐学院李斐岚教授认为，孩子参加当众的表演最好是有步骤地扩大范围，最初是给家里人表演，然后可增加一些亲朋好友，再由小型演出扩大到大型演出。这样，让孩子有一个逐渐适应的过程，特别是在第一次上台之前，一定要在各方面做好充分准备，让他有一个好的开头。即使弹得不好，不要批评他，否则孩子会由于害怕导致以后更加怯场。我们要让孩子“习惯演出就如同节日，演出是自己生活中最美好的时刻”，这时他们才能在艺术上面得到极大的满足。
总之，指导孩子学习钢琴要把培养孩子对音乐的兴趣放在首位，根据孩子的性格和特点采取适当的方法对其加以引导。兴趣是最好的老师。无论老师、家长，都要遵循儿童生理、心理的发展规律，不能强迫孩子，要知道，培养孩子的兴趣是首要的。