很多学生在开始学习一首新的乐曲或练习曲的时候,自己也花了很多时间练琴 ,但是最后练出的的乐曲成品效果不尽人意
以一首两页长度的小奏鸣曲某个乐章为例 许多学生在回课展示的练习结果 ,基本的三个音乐的要素都不能达到 ,但是学生自己认为自己花了很长时间练琴,老师在检查学生乐曲的过程中总结出几点优化练琴效率的步骤
- 对于初学者来说 看到新的乐谱 首先需要阅读曲谱当中出现的调号 拍好 解决里面出现的较复杂的节奏音型,生僻的记号 乐曲的语句 乐曲的主附声部 ,找出乐曲的基本结构进行分段,然后再逐段练习.
- 解决了第一步里面的问题以后,学生需要逐句练习 分手练习 将每个声部的句子完全的通过单手展示出来 ,知道了句子整体的走向和规律才能更容易更合理的双手合奏.
- 切记不要大片练习 很多学生在练习一卡顿马上回到第一个小节重新开始弹,这样卡顿的地方是无法有效解决的 俗话说从哪儿跌倒的从哪儿爬起来,哪里经常啊顿,那就将经常卡顿的小结或者句子拿出来单独慢练习.
- 无论乐曲的初始速度要求是快板还是慢板,有效的练习都是从慢到快的,许多学生一味的追求速度,乐曲中很多技巧较强的琶音 音阶 快速穿指,都需要加节拍器慢速练习,将每一个音弹的清楚干净均匀.这样才能为后面的加速打好基础.
- 合理安排时间,坚持不懈的练琴.许多学生作为业余学琴平时练琴的时间非常有限,总是三天打鱼两天晒网 ,持续每天练琴对于初学者积累好的基本功是有重大意义的.持续有效的练琴是无关乎天赋的,更多的是体现了学琴者对于一项技能的耐心和态度.
- 规律的上钢琴课,只有持续的上钢琴课才能将自己每周练习的错误暴露出来,乐曲才能逐渐呈现出所要呈现的意境,仅仅通过自己听,自己练习,没有系统的知识的辅助和讲解,靠自学是无法准确演奏曲目的.
最后总结不同的乐曲里面的技术点和整体意境与情绪都有所不同,还要视情况而定,针对特定的乐曲安排特定的练习方式,一些大型演出或者参赛曲目,像是肖邦练习曲 ,贝多芬奏鸣曲,钢琴协奏曲,更是要花费很多的精力与时间并且辅助一些音乐背景知识,帮助演奏者更好的理解乐谱,不断的打磨乐曲中每个细节,这是学习音乐的核心,而并不是每周一个新曲子 ,只求数量不求质量,乐谱表面可以通过肉眼看到的内容非常有限,我们只有常年积累,才能透过乐谱读懂乐谱背后的故事与深意,将乐谱后的音乐底蕴准确的表达出来