2011年有一部很有意思的电影叫《钢的琴》，说的是一个单身老爹，为了能让女儿弹上钢琴，集合了自己年轻时候的老哥们儿，四处收集废旧铁料钢料，在一个废弃钢管厂为女儿造了一台纯钢的琴。
电影很感人，在这里突出了一个钢琴的特点，钢琴钢琴，用钢做的琴。虽然现实中的钢琴并不是纯钢的，而是木钢结合，但依旧不可否定钢在这个乐器里起到多么重要的支撑作用。
但是，大家知道吗？钢琴的历史远远比钢铁工业的历史还要久远久远的多……，其实在《钢铁是怎样炼成的》这本书之前，钢琴已经有了几百年的历史了。
相传有这么一个故事（传说哈）。
这可难倒了当时这些匠人们，他们苦思冥想数年而不得结果。直到1583年的某一天，一位伟大的乐器制作者Hans Ruckers (汉斯.拉客尔)拿着他跨时代的作品觐见了女王陛下，这个雕饰着古朴花纹的盒箱式美丽乐器就是现代钢琴的雏形，欣喜若狂的女王给了这个乐器一个纯洁骄傲的名字——Virginal，意为天真无邪。
哦……好的！这个乐器拥有41个按键，也就是41个音。其中25个白键16个黑键。琴弦用尼龙拧成，两根弦控一个音。联动杆，共鸣板还有盒箱按键都是木头做的，止音器用的苏格兰羊绒。
发声原理则是用联动杆连接键盘和拨片，按下按键的时候，拨片上抬会拨动琴弦发声。盒箱顶盖有支架，可以分别形成60°，45°，30°角以方便调节声音大小。盒箱顶盖正反面，都有宫廷画师的手绘画。
盒箱边缘环绕着古朴的花纹，那都是剪纸大师剪好了再贴上去的。
Anyhow，在这里我忍不住要打个广告——欧洲学琴哪家强，曼城中心找北皇！我就一句话，伊丽莎白一世的Virginal有一台就在我北皇的地下保险库里面，我亲眼看见的！！！！！（当然我怎么会告诉你，肖邦老师的离世时的压在真脸上的石膏像和一整本比字典还要大还要厚的他的亲笔乐谱也在我们北皇呢？）
咳咳，激动了……！接着说，因为汉斯兄造出了，Virginal。女王陛下是大大的满意，让他总领全国的乐器研发和制造。汉斯兄家族的后人再接再厉，几十年后，他们把Virginal从一个小型的手提独乐乐（Le）乐（Yue）器发展成了真正的宫廷里能搬上台面的乐器。它就是宇宙闻名-智勇双全-子孙满堂-桃李天下-乐理宗师-数学工程宗教历史无所不通-作曲大革命祖师爷-音乐之父巴赫的本命乐器——Harpsichord，即羽键琴，又称大键琴。
羽键琴分为单键盘羽键琴，双键盘羽键琴，三键盘羽键琴，每个键盘大约五十个按键，其中大约三十个白键，二十个黑键，内核结构与Virginal大相径庭，但都属木质，杠杆联动琴键发动拨片拨弦发声。
不一样的是，羽键琴的共鸣器远远大于Virginal，并且拥有三个可以搬动的机关轴。请！注！意！这三个机关轴是重点，要记忆，因为它们直接关系到了钢琴的发展。
这三个机关轴是做什么用的呢？因为羽键琴的机芯发声方式（以下省略千字科学原理解释），所以羽键琴不论你用多大的力气敲，它的声音大小都只能取决于听盖打开了没有以及……对了，想到了吗？
就是这三个机关轴！这三个机关轴（有些是两个，也有些是四个）或能调整拨片到弦的距离；或调整弦和弦本身的距离；或让拨片向左偏移一格，让每个音只有一根线发声；或抬高一点点止音器使声音更加悠长；或让高键盘响一点低键盘弱一点以及让高低键盘一起发声。
介于羽键琴和羽键琴之间的轻微差别（在这点上巴赫功不可没。顺便一提小号，长号，铜管，羽键琴，小/中/大提琴的改造全部要归功于这位伟大的音乐家兼音乐工程师），这些特别细致的小细节的一一陈述，只有等什么时候我们一起去博物馆参观咯！
写到这里，相信很多的观众朋友们肯定很想举手问我：
那钢琴到底应该是打击乐器还是弦乐器呢？
嗯！虽然钢琴发声有“击弦”这个动作，可是钢琴依旧从来都不是打击乐器而是键盘系乐器（曾经是弦乐器）。当然啦，钢琴被人误认为是打击乐器其实是有很深厚的历史原因的。
就在羽键琴出现不久，另一个新奇的键盘系乐器也悄然出现在人们视野中——Clavichord，也就是翼琴。
按辈分算，翼琴算是现代钢琴的太爷爷；钢琴的爷爷；古钢琴的爹爹；Virginal（天真无邪琴）的干儿子。
翼琴外表和音域与羽键琴相距甚远，而内部发声结构就更加天差地别了。
翼琴的发声原理就和现代钢琴一模一样了——由杠杆连接琴键和击锤，击锤由牛皮裹上轻薄的木头制成。当按下琴键的时候，击锤向上敲击尼龙琴弦发声。这里就是区别了！如果你按的轻，击锤击打琴弦的力度小，所以声音小；如果你的力度大了，琴弦就断了。。。。。。没错，翼琴的弦就是这么的脆弱，我想这也是为什么巴赫一度不愿意使用翼琴的原因之一吧。
遗憾的是，羽键琴的历史真的就到此为止。因为音乐家们越来越发现，他们稳定的双手在翼琴上可以体现出更多音色，更丰富的技术，他们可以直接控制每一个琴键音量的大小。最大的问题不过是翼琴本身的琴弦太过脆弱罢了。
于是那些聪明的能工巧匠们再次出现，在他们日以继夜的努力下，翼琴迎来了一次伟大的进化——拥有比翼琴五十二个琴键还要多两个八度的——拥有七十六个琴键，更加坚固的琴弦的古钢琴 Fortepiano！
终于，Piano这个词在十八世纪登上了历史的舞台古钢琴拥有更广阔的音域（琴键多啊），琴弦不再只是尼龙这一种材料，而是混合了铁丝或其他金属丝的尼龙合金丝。
除此之外，乐器匠人们汲取了羽键琴的经验，他们往古钢琴上附加了四个踏板。他们分别是（从右边往左边）
抬起止音器的延音踏板（就是那个弹不过去就把音弄浑的）
压制琴弦用的改音色踏板一号（音色会变成那种像乒乓球打拍子一样）
拉开琴弦间距的改动音色踏板二号（一直不知是做什么的，书上没写老师不给踩，只是说改音色的很伤琴弦）
把双弦发声变为单弦发声的柔音踏板补救神器，但是很容易断弦
这是一个伟大时代的开端，在古钢琴盛行的一百年岁月里，无数伟大的音乐家诞生，他们就像夜空中的明星一样点亮了世界艺术史的天空。
海顿，莫扎特，贝多芬，舒伯特，舒曼等都是在古钢琴的键盘上学习，成长最终成为一代宗师为人类的历史留下了这样那样美丽悠扬的一笔。
自此，钢琴进入了最为灿烂辉煌的时代。
1980年以后，随着世界秩序慢慢稳定下来，一战二战都结束了。人类的科学也发展到了一个新的高度。批量的生产钢琴，印刷琴谱也不再是魔法故事里的一个想象。
伴随着钢琴教育在社会各个阶层中普及开来，练习用的廉价立式钢琴开始市面上流行，而钢琴本身也迎来了目前为止的最后一次技术提升。
琴弦被加固了——钢弦，低音部虽然保留了双弦为一个音，但是每根低音区的弦上都被裹上了一圈铜丝，让低音区的声音更加稳定沉重；增加了一个功能性的踏板，可以只延长一个音或一个和弦，还有些中踏板是为了不打扰邻居睡觉，踩住后往击锤和琴弦之间塞块布。
还有一个最重要的，演奏用钢琴被不断的放大，现在我们看到的最大的三角钢琴是九尺（普通的三角钢琴是三尺）的斯坦威，对！就是乐麒童鞋音乐会上用的那台！更大的琴，拥有更强大的表现力，更多音色体现的可能性，还有更宽广的响度纵深。
回到过去，从四百年前伊丽莎白女王召集全国工匠的苦思到如今钢琴教育遍地开花……为人类代代伟大的音乐家，那些精工巧匠们的智慧和坚持而骄傲吧！
感恩你们，致敬，音乐！