一、用最难的指法学习一个经过句,掌握了它以后,再用最容易的指法去演奏。
二、当你学习每一首作品时，都要将它当作最难的作品。你试图以一个能工巧匠的眼光来看几首为青、少年写的练习曲，就会发现弹好车尔尼、克拉默或克莱门蒂的练习曲有多难。
三、不要企图马上战胜一首以前没有学好，而后来在演奏中又不成功的曲子，这样做在大多数情况下是徒劳的。然而过一些时候，当你完全改变了演奏的方法，就可以像对待一首完全不熟悉的作品一样对这首就乐曲重新下功夫。
四、如果某一个经过句的技术结构使你感觉特别困难时，你的工作就应放在回想其他乐曲中类似结构的经过句上，这样你就会找到这种类型技术的系统。
五、永远要把技术的练习与研究演奏的工作联系在一起。困难常常不是在音符上，而是在乐谱中写出的力度层次上。
六、当你被热情迷醉时，永远不要过分使用自己的精力，否则演奏就会出现污点，并使你永远不能将他们洗干净。
七、如果某一个地方你没有弹好，不要接着往下弹，一定要重复地把它练好。如果你现在做不到，那么以后也要将他做到。
八、巴赫是钢琴艺术的基础，李斯特是顶峰。这两人为你打开了通向贝多芬的道路。
九、从一开始你就要树立一种想法，在钢琴上可以做出一切–甚至于在妳思想上认为是不可能或乃至真是做不到的事情。
十、永远不要马虎、潦草地演奏，哪怕没有人听你弹或者是你认为不重要的演出。
十一、你要把你的技术器官培养成在任何情况下都是有准备和武装好了的，那么在你研究和学习新乐曲时，才有可能把自己的力量全部放在精神内容中，不使技术问题拖你后腿。
十二、如果有可能，你一天也不能不碰钢琴。
其中两条特别有用：其一，“不要企图马上战胜一首以前没有学好，而后来在演奏中又不成功的曲子，这样做，在大多数情况下是徒劳的”。其二，“如果一个地方你没有弹好，不要接着往下弹，一定要重复地把它练好。如果你现在做不到，那么以后也要将它做到。”这两条很有意思，第一个是说“不要企图马上战胜”那应该是说弹不好就先放一放，第二个是说弹不好就不要放，弹好为止。这真是富有辩证意义。
我们在练琴过程中，有些曲子往往是练过无数，就是过不了，如果你使用“一个地方你没有弹好，不要接着往下弹，一定要重复地把它练好。”这条法则的话，就可能会越弹越糟。明智者这时就应该选择“不要企图马上战胜”的法则，先放一放。
“放一放”往往会收到奇效。记得金庸在一本武侠小说里写两位高手讨论学武经验，一个说：这功夫有十层，练到第七层就总觉得有阻碍。另一个说：那你就先练第八层试试，你练了第八层，再回头练第七层，也许就好了。这位高手照这个方法获得了成功。虽是小说中的故事，但也应该是“不要企图马上战胜”、“放一放”而成功的一个事例了。
历史学家马南邨在他的杂文《不求甚解》中谈到读书方法时说：“不要固执一点，咬文嚼字，而要前后贯通，了解大意。”又引宋代理学家陆象山所说：“读书且平平读，未晓处且放过，不必太滞”。这是说，不死抠一字一句，不因小失大，不为某一局部而放弃了整体。遇到不懂的，先放过，往后面看看，再回头，那个地方也许就懂了。
不要企图马上战胜”和“未晓处且放过”，从字面上看都有“暂时”的意思，其实都是为了后来的不放，因为布索尼又说“如果你现在做不到，那么以后也要将它做到”。
学琴时，遇到难点过不去，你如果非要克服困难，不达目的不罢休，钻牛角，就会因小失大。如果你放一放，换一换，前后贯通，回头再练，难点可能就会迎刃而解。
布索尼 1866年生于恩波利，幼年即展现高超的音乐天赋，8岁登台演奏钢琴。10岁到格拉茨学习，之后曾在赫尔辛基，莫斯科，波士顿等地任教，1894年定居柏林，一战期间避居瑞士，后返回德国，1924年逝世于柏林。布索尼虽为意大利人，但其作品是完全的德奥风格。早期作品受李斯特和勃拉姆斯影响，规模宏大，技巧艰难。晚年提倡新古典主义，并提出电子音乐等设想。
恰空舞曲（巴赫／布索尼）James Rhodes
布索尼也是伟大的钢琴家，并留有数张珍贵录音。他为钢琴改编了巴赫的许多管风琴作品和无伴奏小提琴曲《夏康》（一般译作《恰空》）。