不管是普通的钢琴教师还是诸如李云迪、郎朗这样的钢琴大师，在谈到练琴方法时，都会再三强调慢练的重要性。可是，虽然知道慢练有好处，但是到底好在哪儿、能解决孩子弹琴中的哪些问题呢？
1.保证乐谱的准确性
要想弹钢琴，读谱就是必修课。当孩子慢练时，大脑有充足的时间可以去思考和反应。这不仅能够提高孩子认读乐谱音符和节奏的准确性，更能够使孩子关注到乐谱上的力度、速度、表情等标记，并能够在第一次练习时就表现出来。这样手、眼、脑的共同协作，不但能解决弹奏中的准确性问题，更能够大大提高孩子练琴的效率和质量；
2.解决手指的力度问题
慢弹可以提高手指控制力,充分感受触键的感觉。比如在弹奏歌唱旋律较强的乐曲时，我们可以把手指放平一些，用肉垫较厚的部位去弹，触键要慢，带有缓冲一样慢慢地把力量送到底。这一系列的动作可以在慢弹的过程中仔细体会，加深感觉，从而获得良好的触键感受,提高手指的控制力；
3.有利于手部放松
演奏中，放松与紧张是相对统一的关系。有时可能孩子在手臂落下触键的瞬间是紧的,而下键后就会立即放松。比如《车尔尼299快速练习曲》要求每首曲子的演奏要达到一定速度,而实现快速必须经过聚精会神的“慢练”体悟,如此才能获得要求速度中准确、流畅、松弛的结果。一些习琴者由于缺乏扎实的慢速练琴过程,在弹奏一段时间后会发觉手指不听大脑支配,小臂会感到乏困,甚至痉挛。有些人也有过一段时间的慢练,但加快速度后依然会出现颗粒性不强,下键不积极,音乐不流动的状况,这些问题只有通过再次放慢练习才能解决。所以“慢练”应贯穿在学习生涯的始终,它是解决艺术演奏“放松”问题的有效途径。
4.解决速度问题
演奏的速度问题主要表现在演奏速度低于作品要求,或者由于弹奏动作较慢,提速后出现双手不整齐、声音不清楚等现象。最直接的原因往往也是“慢练”不够造成的。在慢练时，因为弹奏动作较缓,所以这可以使手指得到充分的锻炼,各个手指的协调能力也会得到发展,手指的力度加强,灵活度也会相对提高。更主要的是便于手指形成正确的动作记忆,在不断熟练中,手指寻找下一个音的时间就会越来越短,准确性也越来越高,进而弹奏的速度就会越来越快。
5.解决技术难点
孩子在弹琴过程中常常会面对技术难点,这些技术难点可能是大跨度的跳进,还有些是和弦的变化等。由于每个孩子的基础和条件不同,对难点的掌握和训练方式也因人而异,但最基础的还是要进行阶段性的“慢练”,将某个片段作为重点内容学习、消化并且掌握。但这是一个长期的锻炼,正所谓“心急吃不了热豆腐”,只有经过长时间的磨练才能获得知识、技术以及成就感、愉快感。
6.消除紧张情绪，增强自信心
慢练犹如“放大镜”,把乐曲中的一切细节都扩大了,让孩子在弹奏中能谨慎注意音乐的每一个细胞,并不断进行针对性的强化训练,逐渐克服乐曲中的难点。这不仅是对于乐曲弹奏技巧与能力的积累,更能使孩子从中逐步建立演奏乐曲的自信心。演奏中最害怕的往往就是难点,当孩子在慢练中对这些难点进行科学有效的练习,从而逐渐解决了这些问题,那么“艺高人胆大”,在最终演奏乐曲的时候就不会有心理上的负担,提升了演奏的自信。
要想钢琴弹的好，平时慢练不能少！