大多数学习器乐的人在练习的时候就一直遇到一个问题，就是关于慢速练习的问题。虽然作为一个从学生转变成老师的我现在仍然在教学中遇到这个问题。很多孩子一开始回课就弹的超级快，结果停顿的停顿，错音错节奏的，无数错误从灵巧的小手中流淌出，然后大家都硬着头皮一小节一小节的去修改，像在画好的图纸上重新用橡皮擦掉再写一遍，错误少还能在短时间能改掉，错误多的话，就需要花更多的时间需更改，所以，快速练习在儿童练琴这段时间里是一件吃力不讨好的事情，，但是仍然有很多人没有意识到这个问题的严重性。
在学校读书时，几个同学聚在小咖啡厅里休息时，喜欢在一起探讨练琴的艺术，特别是分享各自的慢练心得。大家都认为慢练是一种艺术，需要靠心、脑、手、脚去慢慢达成统一，协定。往往追求好一个慢练的速度的时候，其实已经成功了一半。有时候为了找到一个好的速度去练习，我会苦苦思索，每打好一个节奏，练习一下，看看是否舒服，这里就是指手，脑等都可以反应的过来，并且可以保持练习的这段的完整性。有时候找到了，会大声呼叫，我终于找到了一个完美的练习速度。所以，任何事情都不能操之过急，欲速则不达，尤其是对于练琴这种事情。
在慢练的过程中，要注意几点问题：
（1）音符是否正确。尤其对于小朋友来说，容易造成读谱过程的错误，这就需要好好看好乐谱中的临时升降号，反复记号，还原记号等等音乐符号，如果一开始就弹错音，造成听力上的误解，很难再改。
（2）指法是否正确。有一半的孩子在练琴中喜欢自己用自己的指法，不看指法，特别是谱子已经标出来的指法，是特别强调要使用的指法，如果不用，等于演奏不会成功，所以一定在速度慢的过程中，一开始就注意到这个问题。
（3）表情记号。很多孩子在练琴的过程中忽视表情记号的存在，导致从头到尾弹的一样，弹任何曲目都一样。没有任何表情，情感，没有任何想法可言。虽然，现在学琴的小孩年龄越来越小，他们作为一个生活着的人来说，是完全具备喜怒哀乐的情绪的，所以只要注意到表情符号的存在，再加上老师的指点和提示，完全可以表现出音乐。
（4）慢速练习是为了更好的快速。任何一个钢琴家不会一生下来就会弹琴，他们除了天赋之外，更多的是勤奋的练琴和学习。正如慢速练琴一样，如果你不会坐 不会爬，立刻让你像刘翔一样去飞跑简直是笑话。所以想快速弹奏的人，一定经历过任何慢速的考验，因为铁只有锻炼过后才会成为钢。永远记住这句话！
如果能在学习初期和中期能做到慢速练习，并能够真正体会到慢速带给你的好处，剩下的就需要用你的心灵去演奏了，而不是到此结束，因为音乐的真谛值得你用更多的时间去探讨，去思索！